{"id":1790,"date":"2021-08-25T09:00:13","date_gmt":"2021-08-25T09:00:13","guid":{"rendered":"http:\/\/unatumbaparaelojo.com\/?p=1790"},"modified":"2024-07-13T21:30:42","modified_gmt":"2024-07-13T21:30:42","slug":"hal-hartley-not-so","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/?p=1790","title":{"rendered":"HAL HARTLEY, NOT SO SIMPLE"},"content":{"rendered":"

ESPECIAL HAL HARTLEY<\/strong><\/p>\n

Amateur (1994)<\/a>
\nNed Rifle (2014)<\/a>
\nHal Hartley, Not So Simple<\/a><\/p>\n

\u00abLos filmes de Alan Rudolph, Choose Me<\/em> (1984) y The Moderns<\/em> (1988) me entusiasmaron en su momento. A\u00fan siguen encant\u00e1ndome. De hecho, creo que de The Moderns<\/em> tom\u00e9 prestadas ideas para escenas enteras. En The Unbelievable Truth <\/em>(1989) hay una escena en la que Edie Falco y Robert Burke mantienen un fragmento de di\u00e1logo c\u00edclico. Las mismas cinco o seis l\u00edneas repetidas una y otra vez. Lo saqu\u00e9 de una escena de The Moderns <\/em>donde Kevin J. O\u2019Connor (como Hemingway) y Keith Carradine hacen algo parecido. No lo recuerdo exactamente, tendr\u00e9 que comprobarlo. En los \u00faltimos a\u00f1os me he hecho amigo de Rudolph y a \u00e9l le parece la cosa m\u00e1s loca que su cine me haya influenciado. En cambio, cuando conoc\u00ed a Godard en 1994, fue la primera vez que habl\u00e9 sobre mi trabajo con otro cineasta en activo. Y pude ver, por fin, qu\u00e9 era lo que hab\u00eda en sus filmes a lo que yo respond\u00eda tan poderosamente por aquellos a\u00f1os\u00bb.<\/p>\n

Declaraciones de Hal Hartley en 2013 para CineVue
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Hal Hartley en su apartamento de Nueva York, en septiembre del 2013, componiendo la banda sonora de Ned Rifle<\/em> (2014)<\/figcaption><\/figure>
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\u201cHal Hartley, Not So Simple\u201d<\/strong>. Entrevista realizada por Robert Avila en 2007. Originalmente publicada en la revista online<\/em> de la San Francisco Film Society\u2019s<\/em>; extra\u00edda y traducida del libro Contemporary Film Directors: Hal Hartley<\/em><\/strong> (Mark L. Berrettini). Ed: University of Illinois Press, 2011; p\u00e1gs. 77-94.<\/p>\n

Robert Avila: \u00bfVes muchas pel\u00edculas de Hollywood? Ten\u00eda curiosidad por saber qu\u00e9 estabas leyendo y viendo estos d\u00edas.<\/p>\n

Hal Hartley: En Berl\u00edn voy a un lugar donde alquilan filmes. Es asombroso percibir aqu\u00ed c\u00f3mo la gente de todo el mundo ve pel\u00edculas americanas, pel\u00edculas mainstream<\/em>. Eso me da la oportunidad de ponerme al d\u00eda \u2014pel\u00edculas que probablemente no ir\u00eda al cine a verlas. No son tan especiales para m\u00ed, no tengo tanta expectaci\u00f3n, pero s\u00ed quiero saber qu\u00e9 est\u00e1 sucediendo.<\/p>\n

RA: \u00bfQu\u00e9 has visto \u00faltimamente?<\/p>\n

HH: Vi, mmm\u2026 en Berl\u00edn la llaman High School Confidential<\/em>. Es la de Evan Rachel Wood en el instituto. Mmm\u2026 Dios, \u00bfc\u00f3mo se llama en EUA? Es una s\u00e1tira, realmente oscura, donde estas chicas de instituto fingen un acoso sexual por parte de un profesor. Pretty Persuasion<\/em>! (Marcos Siega, 2005) Me pareci\u00f3 bastante buena. La pel\u00edcula estaba bastante bien escrita. Y esta chica, muy joven, era Rachel Wood [Kimberly Joyce], que estaba verdaderamente interesante. De hecho, veo al menos siete u ocho pel\u00edculas a la semana en DVD, y las apunto, pero mi libreta est\u00e1 en Berl\u00edn. A decir verdad, la mayor\u00eda de ellas, tal como entran, salen. Pero en los \u00faltimos dos a\u00f1os he visto The Thin Red Line <\/em>(1998), de Terrence Malick, al menos una vez cada dos meses. Y The New World<\/em> (Malick, 2005), que me parece directamente extraordinaria. Me compr\u00e9 el DVD hace un a\u00f1o. Es ya algo habitual en m\u00ed verla una vez al mes.<\/p>\n

RA: Son grandes filmes, po\u00e9ticos, pero \u00bfqu\u00e9 te atrae de ellos en particular?<\/p>\n

HH: Claro que es el tipo de cine que yo no hago en absoluto, as\u00ed que no se trata de eso. Pero aprendo de ellos. Malick es muy bueno contando grandes historias ancestrales de la realidad humana, en tama\u00f1o \u00e9pico. Consigue grandes interpretaciones. Dedica mucho tiempo a buscar las caracter\u00edsticas reales de la gente y a entretejerlas. Por eso son filmes muy caros; ciertamente, no son cosas vendibles a las primeras de cambio. Creo que son el mejor ejemplo de lo que puede ser el gran cine americano. Y son profundas, y son hermosas. Su amor por el lenguaje y c\u00f3mo lo utiliza es realmente notable. Quiero decir que esa escena entre Elias Koteas y Nick Nolte en The Thin Red Line<\/em>, cuando Koteas decide no llevar a cabo los ataques del modo en que Nolte quiere que lo haga, es simplemente un cl\u00e1sico.<\/p>\n

RA: Recientemente, volv\u00ed a ver Days of Heaven <\/em>(Malick, 1978). Son filmes equiparables a una versi\u00f3n cinematogr\u00e1fica de las novelas.<\/p>\n

HH: Y lo traduce en im\u00e1genes, realmente buenas. Muchas veces, cuando piensas en una pel\u00edcula de Malick, no est\u00e1s pensando a trav\u00e9s de las palabras. No est\u00e1s pensando en los di\u00e1logos, est\u00e1s pensando sobre la naturaleza, sabes que hay todo esto en cada una de ellas. Ves esos cuatro filmes, solo las tomas de la luna, la hierba, la sangre humana… El Hombre en la Naturaleza. El hombre es natural, pero la Naturaleza est\u00e1 contra \u00e9l. Tiene entre manos una cosa muy seria, en la que est\u00e1 trabajando filme a filme. Probablemente est\u00e9 en su sangre. Y es algo que siempre olvido, lo poderosamente influenciado que estuve desde el principio por Days of Heaven<\/em> y Badlands<\/em> (1973) en los setenta. Vi Badlands<\/em> una noche en la tele, en 1975 o 1976, y me qued\u00e9 como [hace un gesto de asombro]. Creo que probablemente mi primera tirada de filmes en Super-8 en la escuela de arte y en la escuela de cine eran muy parecidos a su cine de entonces \u2014pero sin conciencia ni comprensi\u00f3n alguna. [Risas.]<\/p>\n

RA: Esos filmes en Super-8, \u00bferan narrativos?<\/p>\n

HH: Se volvieron narrativos cuando empec\u00e9 a entender que exist\u00eda algo parecido a la narratividad. Necesit\u00e9 de que algunas personas mayores, profesores, me lo indicaran.<\/p>\n

RA: \u00bfEres consciente de c\u00f3mo ha evolucionado tu aproximaci\u00f3n a la narrativa a lo largo del tiempo?<\/p>\n

HH: Creo que s\u00ed. Es decir, guardo notas al respecto. No solo escribo sino que necesito escribir sobre lo que intento hacer. As\u00ed, en la revisi\u00f3n de mis propias notas, puedo comprender. Parte de ello es mudar de intereses. Pero parte de ello es, tambi\u00e9n, gozar simplemente de una comprensi\u00f3n m\u00e1s consciente de lo que albergan mis instintos. Solo en los \u00faltimos siete u ocho a\u00f1os puedo realmente decir que en mis filmes muevo a la gente en relaci\u00f3n con la m\u00fasica del di\u00e1logo. Esto est\u00e1 muy claro para m\u00ed ahora. Puedo ver mis filmes, The Book of Life<\/em> (1998), No Such Thing <\/em>(2001); puedo verlos y, s\u00ed, me digo, esto es decirle a un actor que camine por una habitaci\u00f3n, pausa, y di la l\u00ednea, en marcha \u2014el di\u00e1logo te est\u00e1 otorgando realmente el ritmo. Siempre que ignoras esto es cuando no funciona, y al contrario, de este modo pueden suceder muchas cosas interesantes. Parker Posey capta perfectamente el ritmo de c\u00f3mo escribo. Creo que tiene que ver con la cantidad de trabajo que tuvo que hacer al ser entrenada como actriz, para enunciar y escuchar poes\u00eda. En su caso, probablemente, Shakespeare. As\u00ed que tiene o\u00eddo para encontrarlo. Pero hay otras personas realmente interesantes que son diferentes. Leo Fitzpatrick, por ejemplo, fue estupendo para trabajar en The Girl from Monday<\/em> (2007) porque no tiene nada de eso. Todo su ritmo, tanto de escuchar como de hablar, de moverse, no podr\u00eda estar m\u00e1s lejos de c\u00f3mo lo escucho yo cuando estoy escribiendo. Pero \u00e9l est\u00e1 metido, dispuesto. Dice: “No, quiero hacer esto”. Que suceda eso es tambi\u00e9n muy divertido. Bill Sage es as\u00ed \u2014ya sabes, en The Girl from Monday<\/em>, Simple Men<\/em>. \u00c9l lo escucha, puede atender al di\u00e1logo. Pero su ritmo \u2014c\u00f3mo la gente habla tiene que ver, tambi\u00e9n, con los ritmos en su cuerpo. Fue algo que al principio de trabajar con Bill, a comienzos de los noventa, me interes\u00f3. \u00c9l se mov\u00eda de esta manera tan extra\u00f1a, como si las pausas cayeran en lugares realmente extra\u00f1os, f\u00edsicamente. Al ir a coger la bebida, hac\u00eda pausas y cambios de ritmo que no ten\u00edan ning\u00fan sentido para m\u00ed, b\u00e1sicamente. Pero mientras sepan que hay ritmo aqu\u00ed\u2026 Debes someterte t\u00fa mismo a ese ritmo. Pero eso no significa que todo el mundo que interprete esa frase lo vaya a hacer del mismo modo.<\/p>\n

RA: Los grandes actores en los que uno piensa tienen, por supuesto, formas muy distintas de moverse, diferentes ritmos distintivos.<\/p>\n

HH: Es parte de lo que nos atrae de ellos, cuando decimos: \u00abOh, me encanta Humphrey Bogart\u00bb, o algo parecido, tiene que ver con c\u00f3mo se mueve, c\u00f3mo piensa y c\u00f3mo habla.<\/p>\n

RA: As\u00ed que es una negociaci\u00f3n con el actor.<\/p>\n

HH: S\u00ed, esa es una buena palabra. Ser\u00eda seco y aburrido si solo fuera: \u00abAqu\u00ed est\u00e1, toma, hazlo de la forma en que yo quiero que lo hagas\u00bb. Siempre los estoy observando. Hay una suerte de abreviaciones con algunos de estos actores con los que he trabajado mucho, como Parker Posey o Martin Donovan. Por ejemplo, Parker siempre va a decir \u2014yo empiezo a decirle a la gente c\u00f3mo va a pasar: \u00abJeff, est\u00e1s aqu\u00ed en la mesa, Parker, est\u00e1s aqu\u00ed en el fregadero, entonces vas a venir aqu\u00ed\u00bb. Hablar\u00e9 un poco, y ella dir\u00e1: \u00abSolo hazlo y punto\u00bb. As\u00ed que le ense\u00f1o, y ella mira. Y entonces ella hace lo que yo acabo de hacer. Y, por supuesto, es totalmente diferente. Es entonces cuando se da algo que yo puedo observar. Entonces, ya hay algo que puedo mirar. Una vez que hay algo que puedo mirar, puedo decir, \u00abOh, eso es genial, pero no hagas eso, quita esa parte\u00bb. Y realmente me mantengo al margen de ellos. No puedo presumir de entender c\u00f3mo hacen que estas palabras y la situaci\u00f3n sean reales para ellos, para que sea una actuaci\u00f3n real, completa. El interior se lo dejo a ellos. Pero mientras todos sepan que el interior y el exterior est\u00e1n conectados, entonces hay un m\u00e9todo de trabajo. Yo me ocupo de lo exterior, lidio con el exterior. Y eso s\u00ed que cambia. Esto sucede a menudo, con Parker, sucede a menudo: ella intentar\u00e1 hacer algo, y no se siente c\u00f3modo para ella, y no est\u00e1 bien, por lo tanto, para nosotros, y yo puedo introducir una pausa. Ahora estoy escuchando el di\u00e1logo con mucha atenci\u00f3n, muy cerca, y a menudo me leer\u00e9 el di\u00e1logo a m\u00ed mismo, y me dar\u00e9 cuenta de que s\u00ed, de que ella no deber\u00eda poner una pausa en medio de esa frase; simplemente deber\u00eda continuar. Y tan solo observar\u00e9 el ensayo mucho m\u00e1s de cerca, y aislar\u00e9 el lugar, y dir\u00e9: \u00abNo pongas esa pausa. Solo haz de carrerilla toda esa l\u00ednea junta\u00bb. Y puedes ver la comprensi\u00f3n en su cara cuando lo hace. As\u00ed que de esto trata mucho de mi trabajo cuando estoy en el set.<\/p>\n

RA: \u00bfEnsay\u00e1is mucho tiempo?<\/p>\n

HH: No. No como cuando empec\u00e9, en los inicios. Hasta quiz\u00e1 Amateur <\/em>(1994), sol\u00eda poner a todos en n\u00f3mina un mes antes de empezar a rodar.<\/p>\n

RA: Eso suena inusual.<\/p>\n

HH: S\u00ed, era inusual. En principio trabajar\u00edamos dos, cuatro d\u00edas a la semana, seg\u00fan fuera necesario. Pero como ellos estaban disponibles, pod\u00edamos hacer arreglos. Y creo que fue porque yo siempre anticip\u00e9 que no tendr\u00eda tiempo de descubrir cosas en el plat\u00f3. Y, en cualquier caso, necesitaba entender m\u00e1s. La mayor parte de lo que s\u00e9 sobre el trabajo con actores lo aprend\u00ed trabajando realmente con actores. Estas cosas que digo sobre que el ritmo y el movimiento est\u00e1n ligados directamente al ritmo del di\u00e1logo \u2014eso es algo que los actores acabaron indic\u00e1ndome. Al menos lo expresaron con palabras, ya que yo estaba todav\u00eda tanteando con el objetivo de entender lo que estaba sucediendo.<\/p>\n

RA: \u00bfC\u00f3mo fue la experiencia de trabajar con Jeff Goldblum?<\/p>\n

HH: Fue f\u00e1cil, porque \u00e9l es una de esas personas que lo capt\u00f3 enseguida. No conoc\u00eda mis filmes tan bien, aunque estaba al tanto de ellos. Recibi\u00f3 el guion, le encant\u00f3 \u2014pero tambi\u00e9n sab\u00eda que el guion era para Parker, y quer\u00eda trabajar con ella. Pero luego acab\u00f3 enamor\u00e1ndose del guion. Concretamente, dijo: \u00abMe encantan este tipo de di\u00e1logos. Adoro este tipo de cosas\u00bb. Y luego comenz\u00f3 a ver mis filmes, y fue \u00e9l quien enunci\u00f3, cuando nos conocimos por primera vez: \u00abT\u00fa mueves a la gente alrededor, de aqu\u00ed para all\u00e1\u00bb. Y creo que puede haber sido \u00e9l quien me sugiri\u00f3 la ligaz\u00f3n entre el ritmo y el di\u00e1logo. Es realmente f\u00e1cil trabajar con \u00e9l. M\u00e1s que la facilidad de trabajar con \u00e9l, subrayar\u00eda lo divertid\u00edsimo que es. \u00c9l mismo es un ni\u00f1o de pies a cabeza. [Risas]. Es muy considerado con todo el mundo. Se esfuerza por recordar los nombres de las personas que est\u00e1n en el cami\u00f3n descargando el equipo cada ma\u00f1ana, porque quiere agradar a todo el mundo, hace lo posible para quedar bien y ser considerado. Un ejemplo de energ\u00eda realmente positiva. Pero es tanta la energ\u00eda, y tantas las ideas, que hay im\u00e1genes en el making of<\/em> que viene en el DVD \u2014creedme, era inevitable\u2014 y hay mucho de m\u00ed como escuch\u00e1ndole, asintiendo con la cabeza, dej\u00e1ndole terminar. Pero en el buen sentido. Definitivamente queremos volver a trabajar juntos. Es realmente sorprendente, la gente ha preguntado: \u00ab\u00bfPor qu\u00e9 no hab\u00e9is trabajado antes juntos? Parece el tipo de actor Hal Hartley\u00bb.<\/p>\n

RA: Justo iba a decir eso. Es curioso, acabo de ver California Split<\/em> (Robert Altman, 1974) de nuevo. Creo que es su primera aparici\u00f3n en pantalla.<\/p>\n

HH: S\u00ed, \u00e9l sobresal\u00eda de entre los dem\u00e1s.<\/p>\n

RA: Me sorprendi\u00f3 mucho la radiante sonrisa y el entusiasmo con los que caminaba.<\/p>\n

HH: Alan Rudolph lo enlaz\u00f3 a esa banda. Tambi\u00e9n est\u00e1 en la de las elecciones.<\/p>\n

RA: Nashville<\/em> (Altman, 1975). Montando ese enorme\u2026<\/p>\n

HH: Triciclo. [Risas].<\/p>\n

RA: En realidad no dice nada en ninguna de las dos pel\u00edculas, pero su presencia suma.<\/p>\n

HH: S\u00ed, creo que dijo que Rudolph pens\u00f3 que era interesante y se lo mostr\u00f3 a Altman y Altman dijo: \u00abS\u00ed, tenemos que mantener a este tipo por aqu\u00ed rondando, podr\u00eda utilizarlo en alg\u00fan sitio\u00bb.<\/p>\n

RA: Parece, por lo que acabas de describir, que nada del entusiasmo que le\u00edste ah\u00ed, en la pantalla de esas primeras pel\u00edculas, se haya atenuado para \u00e9l en absoluto.<\/p>\n

HH: No, le encanta su trabajo. Y todo lo que conlleva. Y eso significa ir por ah\u00ed y ser reconocido como una celebridad, y las chicas, y todo esto. \u00c9l no bebe, no fuma, se levanta a las cuatro de la ma\u00f1ana y lee los guiones, va al gimnasio y hace ejercicio, sale a correr. Te encuentras con \u00e9l a las siete de la ma\u00f1ana y ha hecho todo eso, adem\u00e1s, es brillante como una bombilla. \u00ab\u00bfQu\u00e9 hacemos ahora? \u00bfPodemos ir a trabajar ahora?\u00bb. [Risas.] \u00c9l es m\u00e1s o menos as\u00ed.<\/p>\n

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\"1-Jeff
Nashville<\/em> (Robert Altman, 1975)<\/figcaption><\/figure>\n

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\"2-Jeff
Between the Lines<\/em> (Joan Micklin Silver, 1977)<\/figcaption><\/figure>\n

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\"3-Jeff
Remember My Name<\/em> (Alan Rudolph, 1978)<\/figcaption><\/figure>\n

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\"4-Jeff
Fay Grim<\/em> (Hal Hartley, 2006)<\/figcaption><\/figure>\n

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RA: \u00bfSon los filmes los que principalmente estructuran tu vida? \u00bfTrabajar para la siguiente pel\u00edcula?<\/p>\n

HH: Ahora menos. S\u00ed, actualmente mucho menos.<\/p>\n

RA: \u00bfQu\u00e9 estructura tu vida entre filme y filme?<\/p>\n

HH: Los negocios. Entre dos d\u00edas completos y cuatro d\u00edas completos a la semana, tengo que ocuparme de cosas. Pero llevo como tres a\u00f1os trabajando para cambiar eso. Acabo de conceder la licencia de un mont\u00f3n de mis primeras pel\u00edculas a un agente de ventas que se va a encargar de todo eso a partir de ahora. As\u00ed que, te\u00f3ricamente, podr\u00eda reducir mi trabajo a solo un d\u00eda por semana.<\/p>\n

RA: \u00bfEs eso abrumador? \u00bfQu\u00e9 har\u00edas con los otros seis d\u00edas?<\/p>\n

HH: \u00a1Escribir! Deber\u00eda levantarme por la ma\u00f1ana y sencillamente escribir.<\/p>\n

RA: Incluso cuando los negocios no se interponen, \u00bfhay periodos en los que te resulta dif\u00edcil escribir?<\/p>\n

HH: A veces he sentido que ten\u00eda que parar, alejarme de algo. Pero normalmente tengo diferentes proyectos. Si siento que uno necesita ser digerido o pensado un poco m\u00e1s, puedo moverme a otro. Pero a veces simplemente no debes escribir. Algunos novelistas me han dicho, creo que Paul Auster me lo dijo, que a veces simplemente no puedes, tienes que salir, hacer otra cosa durante una semana. Nunca he tenido problemas para escribir. Pero es una cuesti\u00f3n interesante sobre la estructura. A principios de los noventa, mi vida se centraba totalmente en hacer pel\u00edculas. Sent\u00eda que si estaba terminando una y no ten\u00eda ya una preparada, en la cola, ten\u00eda el sentimiento de estar rehuyendo algo. Supongo que al principio de mi carrera no pod\u00eda creerme que estuviera sali\u00e9ndome con la m\u00eda. Alguien lo descubrir\u00e1 y se acabar\u00e1. [Risas.] As\u00ed que estaba todo el rato trabajando. Pero recuerdo, cuando me cas\u00e9 en 1996, y decid\u00ed \u2014Hab\u00eda estado intentando trabajar de diferentes maneras, tambi\u00e9n. Quiero decir, hacer largometrajes es genial, y creo que soy bueno en ello, y he aprendido. El mundo entero me llega a trav\u00e9s de ese trabajo. Pero a menudo me gustar\u00eda hacer algo m\u00e1s que suministrar un producto anticipado para un mercado conocido, lo cual es en lo que siempre se convierte. No importa cu\u00e1nto intentes rebasar los l\u00edmites, por fuerza tiene que tener una cierta duraci\u00f3n (y as\u00ed hasta el infinito). Y creo que hice un gran esfuerzo para hacer eso desde el final de Henry Fool. Cuando termin\u00e9 Henry Fool, pens\u00e9 que eso era todo, no s\u00e9 si har\u00e9 otro largometraje en mucho tiempo. Y empec\u00e9 a hacer m\u00e1s trabajo experimental. Consegu\u00ed un estudio en Fourteenth Street, Nueva York, y mont\u00e9 una especie de taller. Y todos esos cortometrajes salieron de all\u00ed, y The Book of Life<\/em>.\u00a0 En realidad, The Book of Life<\/em>, No Such Thing<\/em> y The Girl from Monday<\/em> provienen de esa \u00e9poca. Si No Such Thing se hubiera hecho en v\u00eddeo digital como las otras dos, creo que podr\u00edan considerarse m\u00e1s obviamente como una trilog\u00eda.<\/p>\n

RA: \u00bfPiensas realizar m\u00e1s cortometrajes?<\/p>\n

HH: S\u00ed, he hecho un par. Curiosamente, vienen solos. Hice algo cuando Miho y yo fuimos a Jap\u00f3n para asistir a la boda de su hermana. Nos quedamos all\u00ed un tiempo; estuvimos en Jap\u00f3n como un mes. E hice algo a partir de eso, que trata sobre la mediana edad y el matrimonio, tambi\u00e9n sobre la cultura. En verdad fui a hacer un v\u00eddeo de su familia para ense\u00f1arselo a la m\u00eda, porque estoy seguro de que nunca van a llegar a conocerse. Su familia son agricultores, en las monta\u00f1as, e ir a Tokio como dos veces en su vida es ya una empresa costosa, les supone un gran esfuerzo.<\/p>\n

RA: \u00bfAs\u00ed que ah\u00ed es donde estabas?<\/p>\n

HH: S\u00ed. No es demasiado remoto, pero es rural y ellos son agricultores, as\u00ed que no puedes alejarte de la tierra. Y mi padre tiene ochenta y tres a\u00f1os ahora, as\u00ed que no va a ir a Jap\u00f3n. As\u00ed que estaba registrando eso, pero se convirti\u00f3 en una especie de meditaci\u00f3n sobre nuestra vida en ese momento.<\/p>\n

RA: \u00bfEs una pel\u00edcula privada o es algo que eventualmente distribuir\u00e1s?<\/p>\n

HH: Eventualmente, lo distribuir\u00e9. Creo que cuando acumule suficientes cosas peque\u00f1as que hablen entre s\u00ed de una manera coherente, entonces, las juntar\u00e9.<\/p>\n

RA: Suena liberador hacer un cortometraje as\u00ed, por tu cuenta, espoleado por el momento. \u00bfO has tenido ayuda?<\/p>\n

HH: No, eso fue todo. Era solo yo. Ten\u00eda esta bolsa y mi VX100, un micr\u00f3fono. Miho y yo nos entrevistamos mutuamente.<\/p>\n

RA: Me recuerda a Godard y Mi\u00e9ville.<\/p>\n

HH: O Soft and Hard <\/em>(Jean-Luc Godard, Anne-Marie Mi\u00e9ville, 1985), pens\u00e9 en Soft and Hard<\/em>, donde \u00e9l y Anne-Marie hablan entre s\u00ed de cosas.<\/p>\n

RA: Sobre la vida juntos.<\/p>\n

HH: S\u00ed, hablan de un mont\u00f3n de cosas. Son dos personas inteligentes, es dif\u00edcil seguirles el ritmo. [Risas.]<\/p>\n

HH: \u00bfEra la primera vez que Miho y t\u00fa hac\u00edais juntos algo as\u00ed?<\/p>\n

HH: S\u00ed. En el avi\u00f3n a Jap\u00f3n, le dije: \u00ab\u00bfPor qu\u00e9 no piensas en diez preguntas que quieras hacerme, y yo en diez preguntas que quiera hacerte a ti?\u00bb.<\/p>\n

RA: \u00bfY fueron esas preguntas las que te hizo ante la c\u00e1mara por primera vez?<\/p>\n

HH: Simplemente le hice una toma, y ella ten\u00eda el micr\u00f3fono encendido, y yo simplemente lo dej\u00e9 grabando, y le habl\u00e9. Es decir, no lo utilizamos todo, pero es un principio \u00fatil para estructurar el resto de las filmaciones que hicimos.<\/p>\n

RA: \u00bfTe puso especialmente nervioso?<\/p>\n

HH: S\u00ed, a m\u00ed, definitivamente. Estar frente a la c\u00e1mara es suficiente para ponerme nervioso, pero adem\u00e1s por estar hablando sobre temas serios, por supuesto, me pongo nervioso. Pero es lo que acabas haciendo. [Risas.] Te fuerzas a ponerte en un lugar inc\u00f3modo, intimidante.<\/p>\n

RA: Este es el tercer filme que has realizado fuera de los Estados Unidos. \u00bfQu\u00e9 oportunidades te ofrece rodar en el extranjero?<\/p>\n

HH: Antes hab\u00eda sido por razones est\u00e9ticas; sin relaci\u00f3n con el plano econ\u00f3mico. Fay Grim <\/em>(2006), sin embargo, planteaba ciertos problemas. Yo ya estaba viviendo en Berl\u00edn, y el guion, por supuesto, hab\u00eda sido escrito para Queens, pero tambi\u00e9n para Par\u00eds y Estambul. No es un filme totalmente peque\u00f1o, pero tampoco ten\u00edamos dinero para viajar a todos esos lugares y hacer todas esas cosas all\u00ed. Y tampoco pod\u00edamos basarlo en Nueva York. Se ha vuelto demasiado caro. As\u00ed que rele\u00edmos el guion. Una cosa de la que me apercib\u00ed de inmediato es que el 90% de la pel\u00edcula es en interiores, lo cual es bastante inusual. As\u00ed que empezamos a pensar en los decorados, en c\u00f3mo construir decorados que coincidieran con el primer filme. Pero tuvimos suerte. Se trataba principalmente de la casa de Parker, el hogar de Fay. A \u00faltima hora encontramos un barrio alem\u00e1n prefabricado de la Bauhaus que ten\u00eda estas casas que podr\u00edan ser de Queens, o de Brooklyn. Tuvimos que cambiar muchos de los detalles, pero el dise\u00f1o podr\u00eda ser definitivamente una casa en Brooklyn. Fue mucho trabajo hacer la b\u00fasqueda de localizaciones, encontrar el interior del Ministerio franc\u00e9s\u2026 Ese tipo de cosas fueron m\u00e1s f\u00e1ciles porque todas las ciudades europeas tienen en alg\u00fan lugar ese edificio monumental del siglo XVIII.<\/p>\n

RA: \u00bfEsto te ralentiz\u00f3 en alg\u00fan momento?<\/p>\n

HH: No, rodamos tan r\u00e1pido como normalmente he tenido que rodar en los Estados Unidos. Son solo veintiocho d\u00edas, creo \u2014menos, como veintis\u00e9is. No, algunas cosas fueron m\u00e1s dif\u00edciles de encontrar, como el gran decorado del hogar de Fay. Eso nos llev\u00f3 mucho tiempo. Este tipo encargado de las localizaciones, muy bueno, Roland Gerhardt, lo encontr\u00f3 en el \u00faltimo momento. Porque gran parte del n\u00famero de p\u00e1ginas \u2014si es un guion de ciento treinta p\u00e1ginas, setenta se desarrollan en la casa de Fay. As\u00ed que sab\u00edamos que si rod\u00e1bamos durante veintis\u00e9is d\u00edas, estar\u00edamos en esa localizaci\u00f3n durante seis o siete. Otras cosas fueron bastante f\u00e1ciles.<\/p>\n

RA: Dices que estabas viviendo en Berl\u00edn por aquel entonces. He le\u00eddo que fuiste becado en la Academia Americana de Berl\u00edn. \u00bfQu\u00e9 hac\u00edas all\u00ed exactamente?<\/p>\n

HH: Bueno, es una especie de colonia, como la MacDowell Colony, as\u00ed que te dan un estipendio por tres meses para que trabajes en algo que aparentemente tenga que ver con las relaciones entre Estados Unidos y Alemania, o con su historia, o simplemente con Alemania. Hab\u00eda estado trabajando durante mucho tiempo en un guion sobre la vida de Simone Weil, la activista social francesa, y ella hab\u00eda pasado alg\u00fan tiempo en Berl\u00edn antes de la guerra. Eso parec\u00eda ser suficiente.<\/p>\n

RA: \u00bfSigues trabajando en ese proyecto?<\/p>\n

HH: S\u00ed, pero a\u00fan queda un largo camino por recorrer.<\/p>\n

RA: Simone Weil es una figura fascinante. Una pensadora profunda, pero tambi\u00e9n una pacifista dispuesta a unirse a la resistencia francesa, etc.<\/p>\n

HH: Es una persona mucho m\u00e1s representativa de la \u00e9poca y del lugar de lo que la gente piensa.<\/p>\n

RA: As\u00ed que estabas all\u00ed inspir\u00e1ndote.<\/p>\n

HH: Y me gustaba. Mi mujer, Miho, y yo, decidimos que hab\u00eda que hacer alg\u00fan cambio. Se estaba haciendo dif\u00edcil permanecer en Nueva York. Muchos de nuestros amigos se hab\u00edan ido despu\u00e9s del Patriot Act <\/em>y otras cosas que vinieron. Realmente, ya no sent\u00edamos que fuera el centro de nuestras vidas.<\/p>\n

RA: \u00bfAs\u00ed que ah\u00ed es donde est\u00e1s asentado ahora?<\/p>\n

HH: En Berl\u00edn es donde estamos instalados. Mantenemos un peque\u00f1o apartamento en Nueva York, porque ella dise\u00f1a moda y ese trabajo est\u00e1 en Nueva York.<\/p>\n

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\"La
La actriz Miho Nikaido con su c\u00f3nyuge, Hal Hartley, en Flirt<\/em> (Hartley, 1995)<\/figcaption><\/figure>\n

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\"Miho
Miho Nikaido en Top\u00e2zu<\/em> [Tokyo Decadence<\/em>] (Ry\u00fb Murakami, 1992)<\/figcaption><\/figure>\n

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\"Miho
Miho Nikaido en Kimono<\/em> (Hartley, 2001)<\/figcaption><\/figure>\n

 <\/p>\n

RA: Salir de Estados Unidos, creo, es una necesidad generalizada en los d\u00edas que corren.<\/p>\n

HH: Aqu\u00ed, en Estados Unidos, se est\u00e1 inc\u00f3modo. Es sutil. No te das cuenta; el diablo est\u00e1 en los detalles. Solo te das cuenta tras un par de a\u00f1os, de c\u00f3mo estas leyes que parecen tan abstractas cuando las lees en el peri\u00f3dico, en realidad est\u00e1n afectando a tu vida.<\/p>\n

RA: \u00bfTe sientes muy lejos en Berl\u00edn?<\/p>\n

HH: No, en Berl\u00edn estoy muy a gusto. Incluso aunque no sepa hablar el idioma; puedes creerlo. Me siento mucho m\u00e1s en casa de lo que nunca me he sentido en Estados Unidos estando fuera de Nueva York. Y supongo que en Nueva York lo sent\u00eda simplemente por la densidad de familia y amigos que all\u00ed ten\u00eda.<\/p>\n

RA: He descubierto que, viviendo fuera del pa\u00eds, puede ser agradable no hablar el idioma.<\/p>\n

HH: En cierto modo es muy relajante. Me siento muy relajado caminando por Berl\u00edn. Es una especie de desconexi\u00f3n existencial. A veces sol\u00eda hiperventilar, cuando estaba por aqu\u00ed las primeras veces. \u00bfQu\u00e9 pasa si me hago da\u00f1o, tengo que ir al hospital o necesito la ayuda de mis vecinos? Ahora he acumulado un poco m\u00e1s de alem\u00e1n. Pero existe esa paz. Cuando salgo de mi casa, del taller, y bajo a la calle, me siento realmente libre. No tengo ninguna obligaci\u00f3n. Es realmente bastante agradable ser un expatriado. Adem\u00e1s, las expectativas normales de lo que uno necesita para llevar a cabo su d\u00eda a d\u00eda son muy diferentes a las de Estados Unidos. Lo ves con los ni\u00f1os m\u00e1s obviamente, tambi\u00e9n con las familias. El estadounidense m\u00e1s pobre que conozco que tiene un hijo tiene que tener una habitaci\u00f3n separada para todos los juguetes del ni\u00f1o. Mientras que en Alemania y Francia no es as\u00ed. Tenemos una insistencia tan extra\u00f1a en darles todo eso. Tienen su propia manera de negociar con los ni\u00f1os. [Risas.]<\/p>\n

RA: Me pregunto si ser un artista en un entorno en el que no hablas necesariamente el idioma puede ayudarte a concentrarte.<\/p>\n

HH: Es cierto que te otorga concentraci\u00f3n, s\u00ed. Supongo que cierta gente en mi posici\u00f3n podr\u00eda cogerse una casa en Espa\u00f1a, junto al mar, para alejarse de verdad de todo y trabajar en algo. Bueno, yo soy una persona de ciudad. No puedo adentrarme mucho en el pa\u00eds, o irme al campo. No me gusta conducir ni nada parecido. As\u00ed que Berl\u00edn es el lugar para m\u00ed. Estoy en medio de la ciudad. Pero una de las cosas que m\u00e1s me gustan de Berl\u00edn es que tiene todas las cosas buenas de una ciudad y, a la vez, se puede tener tambi\u00e9n la sensaci\u00f3n de estar realmente en el campo. Hay tantos \u00e1rboles; tienen una gran insistencia en una especie de calma, los fines de semana son los fines de semana. Puedo estar en mi piso de Berl\u00edn durante semanas enteras y no ver a nadie si no quiero. As\u00ed que he estado haciendo muchas cosas, preparando m\u00e1s trabajo.<\/p>\n

RA: \u00bfEncuentras oportunidades para una \u201cmala traducci\u00f3n\u201d creativa?<\/p>\n

HH: Mucho de lo que escribo, por supuesto, tiene que ver con esto, de un americano estando en Alemania, o en Europa en general, y con los problemas de comunicaci\u00f3n y los descubrimientos que solo puedes hacer de esta manera.<\/p>\n

RA: \u00bfConcebiste a Fay, en Fay Grim<\/em>, operando de esta manera?<\/p>\n

HH: No, no puedo decir que este tipo de cosas afectaran al proyecto porque Fay Grim<\/em> se escribi\u00f3 antes. Fue escrito en los a\u00f1os en que yo trabajaba en Harvard, del 2001 al 2004.<\/p>\n

RA: \u00bfSiempre supiste que quer\u00edas continuar la historia de Henry Fool?<\/p>\n

HH: Utilizar la palabra \u201ccontinuar\u201d es curioso. Ser\u00eda m\u00e1s exacto decir que yo sab\u00eda desde hace mucho tiempo que me gustar\u00eda inventar una nueva historia en la que interviniesen estos mismos personajes. Creo que la disyuntiva entre una pel\u00edcula y otra es lo que caracteriza a estos filmes.<\/p>\n

RA: \u00bfLa gente ha comentado lo diferentes que son estos filmes?<\/p>\n

HH: La mayor\u00eda de la gente, con raz\u00f3n, se fija en los personajes. Se preguntan: \u00ab\u00bfC\u00f3mo fue pensar c\u00f3mo ser\u00eda Fay diez a\u00f1os despu\u00e9s de Henry Fool<\/em>?\u00bb, \u00ab\u00bfC\u00f3mo habr\u00e1 crecido desde que fuera esa ni\u00f1a?\u00bb Pero de hecho hay muchas pistas en ese primer filme. Ah\u00ed es donde fui cuando trat\u00e9 de figurarme qu\u00e9 iba a intentar hacer para contar una nueva historia con esta misma gente: volv\u00ed al primer filme y tom\u00e9 notas. Henry menciona Sudam\u00e9rica; Henry menciona Par\u00eds. Pero para el personaje de Fay, hacia el final, puedes ver que ella no es la misma chica que al principio. Cuando saca a su hijo del bar de topless<\/em> donde est\u00e1 bebiendo con su padre \u2014ya se volvi\u00f3 un poco m\u00e1s responsable. O cuando mira a la chica del vecino, Pearl, cuando esta sale de casa, lo cual tiene que ver con alguna movida de mierda que est\u00e1 pasando con el padrastro. Empez\u00f3 casi desorientada, pero est\u00e1 aprendiendo.<\/p>\n

RA: Inicialmente ella es joven, irresponsable, exigente\u2026<\/p>\n

HH: Solo quiere que se la follen. [Risas.]<\/p>\n

RA: Debe haber sido tentador continuar con su desarrollo.<\/p>\n

HH: Lo fue. Nos centramos en cu\u00e1les ser\u00edan los cambios m\u00e1s probables que se producir\u00edan en una persona si estuviera criando a un ni\u00f1o sola. Adem\u00e1s, han ocurrido ciertos tipos de tristezas \u2014su madre se suicid\u00f3 en el ba\u00f1o, su marido se fug\u00f3 a alg\u00fan sitio porque mat\u00f3 al vecino de al lado y su hermano estuvo en la c\u00e1rcel. As\u00ed que hay tristezas y dificultades que ella tiene que soportar. Para los prop\u00f3sitos y fines de esta pel\u00edcula, quer\u00eda que ella fuese la representante de un tipo particular de ciudadano estadounidense que espero que exista en alg\u00fan lugar ah\u00ed fuera. Es perfectamente bien intencionada, pero est\u00e1 desinformada, lo cual creo que puede decirse de gran parte de la poblaci\u00f3n de aqu\u00ed. Pero tambi\u00e9n es bastante inteligente, valiente y profundamente caritativa. Esa es la tragedia de este filme. Si no hubiera perdido el tiempo intentando que Bebe les acompa\u00f1ara, se habr\u00eda reunido con Henry. As\u00ed que tendremos que lidiar con eso en la tercera parte.<\/p>\n

RA: Es interesante, tambi\u00e9n, los modos en que Henry se desarrolla y no se desarrolla. En el primer filme, en t\u00e9rminos espec\u00edficamente de su relaci\u00f3n con Fay, \u00e9l siempre terminaba por alejarse de ella.<\/p>\n

HH: \u00c9l no quer\u00eda estar casado. Ten\u00eda miedo de atarse. Pero se sent\u00eda terriblemente atra\u00eddo por ella sexualmente.<\/p>\n

RA: Finalmente lo lleva al altar.<\/p>\n

HH: S\u00ed, es solo un vago. [Risas] Es solo un ni\u00f1o. Pero le creo al final de Henry Fool. Dice: \u00abTe quiero, Fay\u00bb. Y ella lo besa y le dice: \u00abDuro\u00bb [Risas.] Solo soy curioso, en mi escritura de ahora para el filme que eventualmente ser\u00e1 la tercera parte, supongo, quiero entender m\u00e1s sobre la naturaleza de la atracci\u00f3n que se ejerce entre ellos. No veo que esta pel\u00edcula vaya a tratar sobre este gran amor rom\u00e1ntico, y que ella vaya a hacer todo lo posible para estar con el hombre al que ama. Creo que ella ha superado eso y se la ver\u00e1 intentando reunir a la familia.<\/p>\n

RA: Me ha llamado la atenci\u00f3n que Henry siga siendo tan incansable y pendenciero como siempre, pero que ahora est\u00e9 inscripto en t\u00e9rminos de geopol\u00edtica e intriga internacional.<\/p>\n

HH: El primero es sobre el individuo, Simon, y sobre la naturaleza de la influencia. Pero para simplificarlo: el primer filme trata sobre el acto creativo; el efecto sobre el individuo, la familia, la comunidad y la cultura. El segundo empieza con la cultura, pero el espectador lo est\u00e1 viendo a trav\u00e9s del prisma de la experiencia de una determinada familia, de una cierta mujer. As\u00ed que el tercero, creo, volver\u00e1 a ser diferente. Siento que est\u00e1 sucediendo el ritmo de una conclusi\u00f3n. Creo que el tercero dialogar\u00e1 casi tanto con el primer filme como con el segundo.<\/p>\n

RA: \u00bfC\u00f3mo fue trabajar con los mismos actores diez a\u00f1os despu\u00e9s? \u00bfCon Liam Aiken como el ahora adolescente Ned, por ejemplo?<\/p>\n

HH: Ese fue su primer papel, cuando ten\u00eda seis a\u00f1os. Fue su primera vez en el cine. Y es un buen chico. Es inteligente e implicado. Ya se lo ped\u00ed, le dije: \u00abMira, este proyecto se encamina hacia una tercera parte, y que definitivamente ser\u00e1 sobre Ned\u00bb. Tambi\u00e9n es guitarrista, tiene una banda. As\u00ed que le pregunt\u00e9: \u00ab\u00bfVas a seguir siendo actor? \u00bfPuedo contar contigo para una tercera parte?\u00bb Y dijo que s\u00ed. Pero es curioso lo de Henry. Tom Ryan y yo tuvimos una conversaci\u00f3n sobre c\u00f3mo habr\u00eda cambiado. Recuerdo a Tom articul\u00e1ndolo muy bien, diciendo: \u00abNo, Henry no cambia. Henry es exactamente el vago, el infantil, el ensimismado pero hilarante tipo que siempre ha sido. El contexto cambia pero \u00e9l es como una roca en el centro\u00bb. Creo que hay algo en eso. Creo que la tercera podr\u00eda ser realmente muy dura con \u00e9l, sin machacarlo, pero llegando a la brutal verdad sobre un personaje as\u00ed. Definitivamente puedo ver al hijo diciendo: \u00abYa sabes, mam\u00e1 est\u00e1 en una prisi\u00f3n turca\u00bb. O, pi\u00e9nsalo, si Fay es acusada de traici\u00f3n por los Estados Unidos \u2014somos el \u00fanico pa\u00eds del mundo que mata a la gente por eso. Ella puede ser ejecutada. T\u00fa puedes ser ejecutado. Algo as\u00ed podr\u00eda ser realmente duro para su padre. Esto podr\u00eda ser definitivamente algo del tipo Luke Skywalker\/Darth Vader, como si \u00e9l fuera a matar al viejo. Pero podr\u00eda imaginarlo finalmente no haci\u00e9ndolo porque entiende que este hombre es solo un ni\u00f1o. Un ni\u00f1o perpetuo. No sabe cu\u00e1les son las implicaciones de todo lo que le pasa.<\/p>\n

RA: Tambi\u00e9n hay algo m\u00edtico en \u00e9l.<\/p>\n

HH: Incluso antes de querer hacer la segunda parte, quer\u00eda hacer un cl\u00e1sico contempor\u00e1neo americano tipo Fausto. Y \u00e9l era Mefist\u00f3feles, y Simon el Fausto. Incluso cuando Goethe y Marlowe hac\u00edan sus Faustos, Fausto era ya una historia com\u00fan y corriente. Creo que algo sobre la naturaleza perenne de estos personajes hace que pueda trabajar con ellos durante mucho, mucho tiempo. Habr\u00e1 que ver.<\/p>\n

RA: Siempre has sido t\u00fa quien ha puesto m\u00fasica a tus filmes, y la m\u00fasica es un elemento invariable e integral en ellas. \u00bfC\u00f3mo procedes para crear la m\u00fasica?<\/p>\n

HH: Normalmente se hace a la antigua usanza. Corto la imagen y los di\u00e1logos y luego los meto en cintas de casete \u2014aunque ahora deber\u00eda estar haci\u00e9ndolo en ordenador. De todos modos, tengo una televisi\u00f3n y lo reproduzco en ella. Quiz\u00e1, mientras hago la pel\u00edcula y la edito, pruebo, jugueteo, me entretengo con el piano intentando encontrar temas. En este caso, fue bastante divertido, porque esta m\u00fasica de Henry Fool ya exist\u00eda. Me puse a escuchar mucho la m\u00fasica que hice en 1996 y 1997. Me llev\u00f3 mucho tiempo encontrar ese acorde [tararea el tema principal], que es un cl\u00e1sico, carnavalesco, del gitaneo. Pero no pod\u00eda recordar el acorde real. Finalmente lo encontr\u00e9. Lo escrib\u00ed. Creo que los acordes tocados de esa manera solo se oyen una vez \u2014creo que est\u00e1 en el CD, no en la pel\u00edcula\u2014 pero el ritmo se toca como un arpegio. Eso abri\u00f3 todo un mundo. Creo que la m\u00fasica aqu\u00ed est\u00e1 mucho m\u00e1s afectada por el estilo de la m\u00fasica de No Such Thing<\/em> y The Girl from Monday<\/em>. Es menos m\u00fasica m\u00e1quina<\/em> que The Girl from Monday<\/em>. Pero en The Girl from Monday<\/em> tambi\u00e9n, el tipo de estrategia que hab\u00eda respecto a la banda sonora era m\u00fasica mec\u00e1nica con instrumentos ac\u00fasticos. Hay muchos violonchelos y clarinetes \u2014pero tambi\u00e9n programas electr\u00f3nicos de percusi\u00f3n, golpeteos, guitarras el\u00e9ctricas y dem\u00e1s. En este filme se dejaron de lado ese tipo de cosas, pero es sobre todo una instrumentaci\u00f3n que ha ido evolucionando desde No Such Thing<\/em>.<\/p>\n

RA: \u00bfTocas con otros m\u00fasicos?<\/p>\n

HH: En ese sentido, es todo mec\u00e1nico, est\u00e1 hecho por m\u00ed al teclado.<\/p>\n

RA: \u00bfHas estudiado m\u00fasica?<\/p>\n

HH: No. Estudi\u00e9 guitarra cl\u00e1sica cuando era adolescente, y tambi\u00e9n algo de lectura a primera vista (repentizaci\u00f3n) por aquel entonces. En realidad, el a\u00f1o anterior a Henry Fool<\/em>, mi compa\u00f1ero de m\u00fasica durante mucho tiempo, Jeff Taylor, se mud\u00f3 aqu\u00ed a la Costa Oeste para empezar otra carrera. Cuando hicimos toda esa m\u00fasica de Simple Men<\/em>, Amateur<\/em> y Flirt <\/em>(1995), era yo quien siempre estaba a los instrumentos, y \u00e9l pensaba en la armon\u00eda y la teor\u00eda, y suger\u00eda cosas. Me volv\u00ed realmente dependiente de \u00e9l. Cuando se fue, dije: \u00abVale, vamos a tener que ponernos serios con esto\u00bb. As\u00ed que tom\u00e9 un curso nocturno de trece semanas en la New School sobre lectura a primera vista, que me hizo recordar todo aquello que sab\u00eda de ni\u00f1o. Y me dio mucha confianza. Sin duda, la m\u00fasica de Henry Fool<\/em> fue la m\u00fasica m\u00e1s segura que hice yo mismo. Jeff tambi\u00e9n lo pensaba. Me llam\u00f3 inmediatamente cuando vio el filme y me dijo: \u00abMuy buen trabajo\u00bb. As\u00ed que desde entonces he tenido mucha m\u00e1s confianza.<\/p>\n

RA: \u00bfTe gusta tocar m\u00fasica en general? \u00bfEs una actividad diaria?<\/p>\n

HH: No, est\u00e1 muy dictado por las pel\u00edculas. Casi nunca \u2014esta es una circunstancia t\u00edpica: en ocho o nueve semanas, mientras hacemos el montaje de sonido de Fay Grim<\/em> en una habitaci\u00f3n, yo estoy en otra, donde paso la mayor parte del d\u00eda haciendo m\u00fasica y grab\u00e1ndola. Cuando siento que tengo bastante para una parte de la pel\u00edcula, me voy a la habitaci\u00f3n de al lado y la meto en el ordenador. Todo ese proceso es muy emocionante. Genero una enorme cantidad de m\u00fasica de ese modo. Luego hacemos la mezcla de la pel\u00edcula, y me alejo de la m\u00fasica durante otro mes. Luego, cuando todo se relaja, y la pel\u00edcula est\u00e1 terminada, y se entrega, y mi tiempo vuelve a ser m\u00edo, suelo volver y empiezo a escuchar todas las grabaciones de nuevo, pensando en juntarlas en un CD. As\u00ed que busco lo mejor y lo m\u00e1s representativo. Y eso me lleva a rehacerlas \u2014porque la m\u00fasica en las pel\u00edculas tiene que ser menos potente de lo que ser\u00eda si la escucharas en una sala. Intentar rehacerla como una experiencia exclusivamente auditiva, es genial. Eso me encanta. Ese periodo es el \u00fanico en el que soy un m\u00fasico cada d\u00eda. Entonces he terminado, y probablemente no coja la partitura del teclado electr\u00f3nico hasta la pr\u00f3xima vez.<\/p>\n

RA: \u00bfSigues la m\u00fasica en Berl\u00edn?<\/p>\n

HH: Voy a ver un mont\u00f3n de m\u00fasica cl\u00e1sica, jazz<\/em> y cosas de orquestal contempor\u00e1nea. Me gusta irme a la cama demasiado temprano como para estar al d\u00eda de la escena del rock<\/em>. Tengo muchos amigos roqueros a los que simplemente no puedo \u2014Nunca los veo roquear.<\/p>\n

RA: Tu reaproximaci\u00f3n al proceso de realizaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica, t\u00e9cnica y est\u00e9ticamente, en The Girl from Monday<\/em>, con las c\u00e1maras digitales, equipo reducido, etc. \u00bfC\u00f3mo se trasvas\u00f3 a la producci\u00f3n de Fay Grim<\/em>?<\/p>\n

HH: Son pel\u00edculas m\u00e1s peque\u00f1as, las cosas que he estado rodando con una c\u00e1mara DV convencional, las que me llevaron a empezar a hacer todos esos planos aberrantes, por ejemplo, jugando con este tipo de aproximaci\u00f3n estil\u00edstica. Pero tambi\u00e9n las tres pel\u00edculas que la precedieron fueron concebidas m\u00e1s o menos a la vez. Formaban parte de un proyecto m\u00e1s amplio (me refiero a The Book of Life<\/em>, No Such Thing<\/em> y The Girl from Monday<\/em>) para tratar un gran tema \u2014la fe y el cuerpo, o nuestra vida espiritual y el cuerpo\u2014 desde distintos \u00e1ngulos, todos ellos utilizando g\u00e9neros. As\u00ed que estudi\u00e9 mucho los g\u00e9neros. Con No Such Thing<\/em>, viendo pel\u00edculas de monstruos, una gran variedad y de todo tipo. Pregunt\u00e1ndome: \u00bfQu\u00e9 tienen en com\u00fan todas estas pel\u00edculas? En ellas siempre hay cosas divertidas. En muchas de las pel\u00edculas japonesas de Mothra, y de Godzilla, es una mujer periodista quien tiene que salir a investigar \u2014esas cosas comunes eran las que quer\u00eda incluir. Creo que estaba bastante versado en ese tipo de investigaci\u00f3n. As\u00ed que cuando supe que Fay Grim<\/em> ten\u00eda que empezar como una especie de s\u00e1tira de espionaje-thriller, supe exactamente qu\u00e9 hacer. Conseguirme unos peri\u00f3dicos, sacar cosas reales de la secci\u00f3n internacional; y leer novelas de esp\u00edas, ver pel\u00edculas de esp\u00edas\u2026<\/p>\n

RA: \u00bfAs\u00ed que te sumergiste en este tipo de fuentes?<\/p>\n

HH: Y se torn\u00f3 m\u00e1s n\u00edtido al decir: \u00abEsto es algo que sucede en cada pel\u00edcula de esp\u00edas, sea en la saga James Bond<\/em> o en The Spy Who Came In from the Cold <\/em>(Martin Ritt, 1965), siempre contienen ese momento en el que hay un giro, cuando la persona en la que conf\u00eda resulta que est\u00e1 mintiendo, o no es en realidad quien dice ser\u00bb. Est\u00e1 bastante bien. A veces, hacer uso de un g\u00e9nero puede permitirte tratar cosas muy serias de un modo ligero. Puedes ser, de hecho, m\u00e1s po\u00e9tico al respecto \u2014en cierto modo, un poco m\u00e1s rid\u00edculo\u2014 y seguir manteniendo un reducto de sinceridad.<\/p>\n

RA: As\u00ed que eso te libera.<\/p>\n

HH: Puede hacerlo, s\u00ed. Entregarse uno mismo a una forma, o a un g\u00e9nero, como decimos en storytelling<\/em>. Se oye a los m\u00fasicos hablar de esto. Ellos dicen, tengo todas estas ideas, pero no s\u00e9 si deber\u00eda ser una fuga o alguna otra forma. Lo sienten, lo escuchan, pero no han descubierto a\u00fan cu\u00e1l es la mejor forma para ello.<\/p>\n

RA: Previamente a esto, \u00bfno te hab\u00edas preocupado conscientemente por el g\u00e9nero?<\/p>\n

HH: Solo con Amateur<\/em>. Y eso fue muy pronto. No hice tanta investigaci\u00f3n. Por aquel entonces no intentaba buscar estas cosas t\u00edpicas. Solo recordaba las series de detectives de la televisi\u00f3n de los setenta e iba trabajando a partir de lo que recordaba.<\/p>\n

RA: Estaba revisando la entrevista que le realizaste a Godard en 1994. Hab\u00eda una pregunta que le hiciste sobre las nuevas tecnolog\u00edas, las posibilidades relativas a los nuevos modos y canales de distribuci\u00f3n, etc. \u00c9l se mostr\u00f3 un poco desde\u00f1oso o pesimista al respecto, pero t\u00fa parec\u00edas entusiasmado.<\/p>\n

HH: De eso es de lo que todo el mundo hablaba en mi grupo. \u00c9l habla de forma po\u00e9tica, por lo cual su postura es dif\u00edcil de desentra\u00f1ar, pero no creo que sea tan brutalmente pesimista como suena si se lo toma literalmente. En cierto modo, solo est\u00e1 admitiendo que los tiempos est\u00e1n cambiando. Pero es como la econom\u00eda pol\u00edtica del cine, \u00e9l ve que hay cosas rid\u00edculas implicadas en ella, como que claramente se est\u00e1 confinando hacia pantallas m\u00e1s peque\u00f1as. \u00bfNo dice algo as\u00ed?<\/p>\n

RA: Lo hace.<\/p>\n

HH: \u00abLos apartamentos son cada vez m\u00e1s peque\u00f1os, as\u00ed que, \u00bfpor qu\u00e9 deber\u00edan ser las pantallas m\u00e1s grandes?\u00bb [Cita de su entrevista con Godard]. Creo que tiene nostalgia de la antigua experiencia inmensa, comunitaria. Pero estoy seguro de que en la \u00e9poca en que lo dec\u00eda ya no era as\u00ed como Godard experimentaba los filmes. No es que hubiera abandonado las salas de cine. Ten\u00eda, por ejemplo, a Tom Luddy envi\u00e1ndole DVDs de todo tipo.<\/p>\n

RA: Aunque no estaba muy errado sobre lo que ha acabado pasando, ya que todo el mundo ve pel\u00edculas en sus ordenadores, y mi apartamento, igualmente, sigue reduci\u00e9ndose.<\/p>\n

HH: No lo estaba, no.<\/p>\n

RA: M\u00e1s de diez a\u00f1os despu\u00e9s, \u00bfqu\u00e9 ves en relaci\u00f3n a la puesta en marcha de estos nuevos canales? El San Francisco Film Festival<\/em>, por ejemplo, tiene este a\u00f1o un proyecto piloto para enviar filmes a trav\u00e9s de Internet en lugar de llevar los filmes y a la gente al recinto f\u00edsico del festival, seg\u00fan el antiguo paradigma. \u00bfTe ves a ti mismo en estas nuevas redes de distribuci\u00f3n?<\/p>\n

HH: S\u00ed, por supuesto. Creo que en aquel momento, en 1994, probablemente cre\u00eda que esas cosas ser\u00edan para nosotros una elecci\u00f3n entre otras. Ahora comprendo que no son una elecci\u00f3n. Las pel\u00edculas son un arte comercial, y el comercio determinar\u00e1 c\u00f3mo la gente las disfruta. Siempre ha sido as\u00ed, desde los nickelodeons<\/em>. As\u00ed que ya no me preocupa. Un filme como Fay Grim<\/em> est\u00e1 hecho con nueva tecnolog\u00eda, pero en realidad est\u00e1 haciendo lo mismo que las pel\u00edculas hac\u00edan hace setenta, ochenta a\u00f1os. Pero, s\u00ed, la manera de hacerla llegar a la gente es diferente. Y hay gente que sabe mucho m\u00e1s sobre esto que yo. No voy a preocuparme mucho por ello.<\/p>\n

RA: \u00bfSigues haciendo b\u00e1sicamente lo que siempre has hecho?<\/p>\n

HH: En cierto modo. Cuando estuve aqu\u00ed [en San Francisco] con The Girl from Monday<\/em>, fue probablemente la cosa m\u00e1s radical que he hecho nunca, llegar a pensar: \u00abVale, hemos hecho esta pel\u00edcula de una manera tan diferente y alternativa que \u00bfqu\u00e9 pasar\u00eda si ampli\u00e1ramos estos procederes un poco m\u00e1s y consider\u00e1semos la distribuci\u00f3n como parte del proceso de producci\u00f3n?\u00bb. Sabes, no me arrepiento de haberlo hecho, pero fue demasiado, demasiado trabajo.<\/p>\n

RA: \u00bfPara hacerlo t\u00fa mismo?<\/p>\n

HH: S\u00ed, para llevar el filme por todo el pa\u00eds\u2026 pero algo as\u00ed se considerar\u00eda ahora terriblemente pasado de moda.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"1-Hal<\/p>\n

\"2-Hal<\/p>\n

\"3-Hal<\/p>\n

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BIBLIOGRAF\u00cdA<\/strong><\/p>\n

Hal Hartley<\/a><\/p>\n

Interview: Hal Hartley, director of \u2018Amateur\u2019<\/a><\/p>\n

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ESPECIAL HAL HARTLEY Amateur (1994) Ned Rifle (2014) Hal Hartley, Not So Simple \u00abLos filmes de Alan Rudolph, Choose Me (1984) y The Moderns (1988) me entusiasmaron en su momento. A\u00fan siguen encant\u00e1ndome. De hecho,<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[367,23],"tags":[175,5,151,148],"class_list":["post-1790","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-revista","category-traducciones","tag-alan-rudolph","tag-estados-unidos","tag-fay-grim","tag-hal-hartley"],"post_mailing_queue_ids":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1790"}],"collection":[{"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1790"}],"version-history":[{"count":40,"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1790\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6505,"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1790\/revisions\/6505"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1790"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1790"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/unatumbaparaelojo.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1790"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}